Akvarellel, mint bármely más festő anyaggal, többféleképpen lehet alkotni.
Ebben a cikkben azokat a stílusokat szeretném felsorolni, melyekkel már festettem, kipróbáltam. Ha valaki talál még más stílust, irányzatot, ne fojtsa magába, ossza meg velünk… vagy tartsa örökre titokban (sorry a befejezésért, túl sok netflix epizódot nézek)
Nos, akkor íme a felsorolás:
- valósághű festés – naná, hogy ez az első nálam, hisz ez a szívem csücske:)
- urban sketching, avagy városi utcakép ábrázolás tűfilces alapra
- karakterképek
- nedves technika – főként tájképeknél
- száraz technika – ez áll a legközelebb a valósághű festéshez
- doodle, avagy firkálgatás után vagy előtt foltokból kialakított leginkább virágos képek tűfilces kontúrozással
És akkor egy picit kifejtve, hogy mit is takarnak ezek a stílusok.
Valósághű festés
Ez a stílus nálam szerelemgyerek. Kialakítani egy sima pacából, áttetsző, vizes, szinte színtelen festékből egy olyan képet, ami az aláírás pillanatában “lemászik” a papírról a kiterjedésével, na, ezt nevezem őrületes kihívásnak:) Ennél a technikánál mind a nedves, mind a száraz festést használjuk, vagyis nedves felületre, illetve száraz felületre is festünk.
Urban sketching
Ennél a technikánál először tűfilccel megrajzoljuk a számunkra fontos részleteket egy látványban. Leginkább városképek ezek, de egy tájképnél is tökéletesen használható. Amikor készen van a tűfilces felrajzolás, jöhet a kiszínezés, vagyis a lágyan, elmosódottan, és csak jelzésszerűen felvitt színek használata.
Karakterképek
Ebben a stílusban elengedhetetlen a fényekre való odafigyelés. Az erős kontrasztból, vagyis a fény-árnyék játékból születnek a portrék, karakterek, látványos, dinamikus elemek.
Nedves technika
Ennél a festési módnál sokszor szabadjára engedjük az akvarellt. Sokan kizárólag így gondolnak rá, mikor meghallják ezt a szót: akvarell, vízfesték. És nemhiába, én is így ismerkedtem meg vele először, és megvallom, pont ezért nem volt szívem választottja. Csak folyik, csurog, oda szökik, ahova jókedve tartja. De a helyzet az, hogy minél jobban megismered, annál inkább rájössz, hogy a folyatást is lehet irányítani, és az áttetszőségét is megtarthatod ezzel a technikával.. A lényeg, hogy mindig ott legyen nedves, a lap, ahol ki szeretnél alakítani egy területet, és a lehető legtöbb vizet használd a festék hígításához is.
Száraz technika
Ennél a technikánál száraz felületre dolgozunk, vagyis nagyon figyelünk arra, hogy a papír ne legyen nedves egy picit sem. Erre azért van szükség, hogy így karakteresebb, kontúrosabb, határozottabb részeket tudjunk felfesteni a képen, és a színek is elevenebbek, élénkebbek, dinamikusabbak legyenek.
Doodle, vagyis a plusz egy
Avagy kis esti levezetőnek szeretem használni ezt a technikát. Fog az ember egy pár színt, egy jó nedves alapra felviszi, és vagy előre megtervezi, mit szeretne készíteni rá, vagy a foltok adják magukat, ő pedig fut az áramlással:) A lehető legjobb módja annak, hogy az ember este lazításként egy képeslapnyi méretű lapon levezesse a napját.
Nos, mint láthatod, sokféle stílus, rengeteg játékosság, és ez mind-mind akvarell. Ahhoz, hogy megjöjjön a bátorságod a kipróbálásához, nem kell mást tenned, mint iratkozz fel az egy hetes online tanfolyamra. Hét napon át küldök egy-egy videót, melyekben 10-15 percben bevezetlek ebbe a színes, változatos világba egy-egy pici kép megfestésével:) Próbáld ki most, nincs veszteni valód:) Kattints ide, és máris kezdődjön a festés:)
Oszd meg gondolatod, tapasztalatod velünk kommentben a különféle stílusokról:) Szívesen beszélgetünk veled:)
Gyönyörű szép napot kívánok!:)
FESTÉSRE FEL!!!
